21 Janvier 2024
Les claquettes, ou du moins un style de jeu de jambes connu sous le nom de zapateado, sont au cœur du flamenco, mais aussi de l'art perdu de la danse fado. Le fado associé au Portugal est célèbre pour son mélodrame et sa mélancolie, mais il est traditionnellement centré sur le chanteur et interprété par un trio musical : un soliste, un guitariste classique et un chanteur de fado. Créé en 2021, Bate Fado est une expérience hybride danse-concert, suffisamment épurée pour attirer les foules mais suffisamment irrévérencieuse pour s'éloigner du rythme touristique : un véritable délice mettant en vedette neuf interprètes : quatre danseurs, quatre musiciens et un chanteur de fado.
Comme l'explique le duo, l'idée est née à Séville dans une comparaison avec le flamenco. "La danse fado, mystérieusement disparue dans les années 1900, avait autrefois des influences à la fois espagnoles et africaines, comme le flamenco", explique Jonas, qui chante, joue et danse souvent tout au long de la pièce de 90 minutes. "Nos recherches ont révélé qu'il s'agissait d'un style de claquettes frénétique avec un élément de séduction, une forme de parade nuptiale."
Le fado a des origines controversées. Il est possible qu'elle soit apparue à la suite du tremblement de terre de Lisbonne en 1755.
Les artistes de fado venaient des zones urbaines pauvres, où se déroulaient des rencontres louches entre prostituées et marins. Bien que le style de fado de Lisbonne soit le plus populaire, la version de Coimbra qui a évolué autour de l'université est considérée comme le style le plus traditionnel et peut remonter à plus loin.
Le fado peut également être originaire du Brésil, où des milliers de Portugais ont fui l'invasion de Napoléon en 1807 et où Rio de Janeiro fut la capitale du Royaume du Portugal pendant plus d'une décennie. C'est au Brésil que l'on trouve les premiers témoignages, sous forme de textes et d'images, de la danse fado, dit Lander : « comme une forme d'expression culturelle très désorganisée » ; une danse de style européen avec des paroles improvisées et des danseurs qui miment.
La place publique avec l'église en arrière-plan a inspiré le décor ; une croix de ballons noirs remplis de confettis frémit en arrière-plan. Au Brésil, le zèle missionnaire du 19e siècle signifiait que de nombreuses danses étaient interdites. Elles constituent donc un symbole de silence, explique Lander. Cependant, l'église, si essentielle au fado, peut représenter beaucoup de choses : la célébration aussi bien que les funérailles ; la communauté ainsi que la répression.
Dans Bate Fado , la danse devient un instrument de percussion en dialogue avec la voix et les guitares.
Un spectacle enthousiasmant qui se conclut par un double hommage à Amalia Rodrigues qui chantait Édith Piaf, Padam (musique de Norbert Glanzberg et paroles d'Henri Contet)
Direction artistique et chorégraphie Jonas&Lander
Danseurs Catarina Campos, Jonas, Lander Patrick, Lewis Seivwright et Melissa Sousa
1ère guitare portugaise Acácio Barbosa
2ème guitare portugaise António Duarte Martins
Voix Jonas
Composition musicale Jonas&Lander
C’était à la Maison de la danse à Lyon le 12 Janvier 2024